真善美是藝術家的信仰(徐貴祥)

　　只有樹立堅定的信仰，只有把崇高作為文藝的目標，才能拯救民族精神。否則，實現強國夢就是一句空話。

　　一個民族的文學發展史就是它的精神文明孕育史，文學是所有藝術形式發展的母體，必須提供正能量，不能以低俗的、不負責任的作品迎合低級趣味。

　　2014年10月15日，筆者參加了文藝工作座談會。會上，發言的7名作家、藝術家都不同程度地談到了當下文藝創作原創力的問題，有“高原”缺“高峰”，數量多優質少，模式化、機械化現象普遍。文藝創作領域出現的一些畸形現象。習總書記更是一針見血地指出，文藝不能當金錢的奴隸，不能被市場牽著鼻子走。座談會體現了一個重要的精神：作家、藝術家要建立自己的獨立人格，要保持自己的創作原則和理想，只要管住利益的手，用好藝術的手，堅守文藝的清貧和高貴品格，就一定能夠還文藝的本來面目，就一定能出現百花齊放的局面。這是廣大文藝工作者心靈深處的期盼。

　　回顧近年，在市場化浪潮下，文藝作品難以處理希望和欲望、社會效益和經濟效益問題，把低俗當做通俗。從規律上講，任何一項事業，只要有資本介入，就有可能變態；只要跟利益掛鉤，就難免變味，這是不以人的意志為轉移的。除了作家、藝術家要解決為誰創作、創作什么的問題，也要解決政府監管部門和傳播機構的導向問題，一個時期某某類作品走紅，制作公司批量生產，電視臺爭相購買，收視率和點擊率決定廣告收入，唯利是圖，唯率是圖。就是在這樣的利益背景下，一大批制作而不是創作高手應運而生，作坊式寫作、組合式寫作大行其道，有的甚至成立寫作團隊，把創作變成體力勞動，自然原創的少，雷同的多，創新的少，模式的多，有“高原”缺“高峰”，只見森林不見樹木。

　　除了國內市場的因素，國外文化價值觀的影響也不可低估。一些作家、藝術家，受利益驅使，沽名釣譽，以負面的現象為噱頭，取悅西方反華意識形態，有出賣民族情感的嫌疑，這不是文藝的問題，而是個人文藝品格的問題。習總書記說，不能用西方的價值觀裁剪我們的審美標準，也不能用市場的利益牽制我們的創作，這句話是很深刻的。中國的文藝要發展，還是要回到中國人民的精神立場上。我們希望見到更多的代表中華民族主流精神、體現民族性格的優秀作品走向世界，走向國際文藝舞臺，通過文藝的方式向國際社會展示我們的正能量。

　　國歌的歌詞振聾發聵發人深省，為什么我們要一遍一遍地高唱“中華民族到了最危險的時候”？這不僅僅是居安思危的精神體現，也是客觀的現實需要。事實上，我們從來就沒有安全的時候，因為我們不夠強大，尤其是精神上不夠強大，心靈不夠健全。現在，真是到了溯本正源的時候了。習總書記說，如果風氣壞了，經濟發展了還有什么用？這句話講到了本質。所以習總書記強調，文藝要彰顯信仰之美、崇高之美，只有樹立堅定的信仰，只有把崇高作為文藝的目標，才能拯救民族精神。否則，實現強國夢就是一句空話。

　　作家和藝術家也是人，有人的七情六欲，有人的需求和欲望，作家、藝術家的心靈同樣是由兩個對立面組成的，一面是天使，一面是魔鬼，當魔鬼占據有利地形的時候，天使就退守一隅。但這并不意味著天使永遠沉默。藝術是藝術家的宗教，真善美是藝術家的信仰，短暫的迷失和迷茫不能決定作家、藝術家的路標。事實上，即使在文藝垃圾甚囂塵上的地方，廣大的藝術家還是保持了清醒和藝術良知。在文藝創作領域里，一直暗中存在著高與下、善與惡、美與丑的博弈，很多優秀的作家沒有沉默，而是在默默地思考，默默地創作，默默地等待，等待撥亂反正，等待爆發。這次座談會標志著中國的文藝回歸到一個理性的時代，回歸到文藝的本質關懷，回歸到堅實的生活土地，回歸到人民的立場，回歸到真善美的信仰，回歸到建設美好心靈的根本要求。也就是說，我們將用健康向上的文藝鑄造堅強向上的精神品格，向世界宣布，中國文藝開啟了一個嶄新的時代，中國人民的精神重新站起來了！

　　(作者系全國政協委員、解放軍藝術學院文學系主任，第六屆茅盾文學獎獲得者)