弘揚中華美學傳統 彰顯中華文化精神

　　美學是研究和探討人與現實的審美關系，特別是作為這種關系集中體現的文學藝術的學科，它介于哲學與文藝學之間。哲學與美學的關系，同美學與文藝 學的關系，都是一般與特殊、共性與個性的關系。美學的基本問題，都是哲學的基本問題即意識和物質、思維和存在的關系問題在美學中的反映和表現，而文藝學的基本問題，都是美學的基本問題即美感和美、審美意識和審美對象的關系問題在文藝學中的反映和表現。哲學理論指導和制約著美學和文藝學，美學和文藝學理論又豐富和充實著哲學。世界各民族由于受著人類社會實踐和思維發展的一般規律的制約，其哲學、美學和文藝學都具有一定的普遍規律和共性，又由于各民族歷史條件和文化傳統的差異，在本民族歷史土壤中產生的哲學、美學和文藝學，又往往體現著本民族的某些特殊規律和個性。這種同中有異、異中有同的現象，彼此輝映、競放異彩，豐富了世界哲學、美學、文藝學的理論寶庫。中華民族作為世界文明古國之一，有著無與倫比的悠久歷史，創造了世界罕有的燦爛輝煌的傳統文化，其中所提出的一系列哲學、美學、文藝學概念、范疇和規律，有許多是為我們民族所獨有而西方世界所沒有的，是建設和發展具有中國特色的馬克思主義哲學、美學和文藝 學，以及世界哲學、美學、文藝學體系的寶貴思想資源。

　　中華美學的哲學基礎

　　(一)天人合一，道法自然。在人與自然的關系上，與西方哲學強調人與自然的對立，主張人要征服自然，求得自己的生存和發展不同，中國傳統哲學強調人與自然的統一，主張人要順應自然，求得人與自然的協調與和諧發展。這種思想可以老子為代表，老子主張“人法地，地法天，天法道，道法自然”(《老子· 二十五章》)。莊子也追求一種 “天地與我并生，而萬物與我為一” (《莊子·齊物論》)的精神境界。經過歷代演化，到了兩宋時期，天人合一思想發展成為占主導地位的社會文化思潮，北宋哲學家張載最先明確提出了“天人合 一”的命題。他認為人生的最高理想境界是天人協調，實現天道與人道的統一。天人合一思想，雖然也有不區分天人的界限，影響自然科學的發展，妨礙了人對自然界的改造，不利于社會進步的缺憾，但是其充分關注人類行為與自然規律的協調問題，基本符合恩格斯在《自然辯證法》中提出的“自然界和精神的統一”的思想，因而是的非常有價值的一種思想。對于解決當今世界由于工業化和無限制地征服自然而帶來的環境污染、生態破壞等問題，具有重要的啟迪意義。這種哲學思想反映 到美學和文藝上，與西方注重敘事寫人，編織故事情節和塑造人物典型不同，中國注重抒情寫意，塑造主觀心意與客觀物象和諧統一的意象和意境。

　　(二)人本思想，群體觀念。中國傳統哲學的另一個獨特觀點是強調以人為本的歷史觀，歷來崇尚人類的價值和尊嚴�！独献印ざ�十五章》中說：“道 大、天大、地大、人亦大。域中有四大，而人居其一焉�！比伺c天、地、道并而為大者，這無疑顯露出崇尚人自身的觀念。荀子則說：“水火有氣而無生，草木有生而無知，禽獸有知而無義，人有氣有生有知且有義，故最為天下貴也。”“貴”就是有價值，最貴便是最有價值。而西方長期堅持以神為本，人是有原罪的。直到文藝復興運動以后，啟蒙主義思想家才提出人本主義的口號。但是西方人本主義者所理解的人是人的個體，他們所強調的人的價值實際上是強調個人的價值和權利，他們所鼓吹的是個體的自由、平等，所追求的是個體本能欲望的滿足。個人與集體是對立的，集體只是獨立個人的組合。中國古代思想家們所理解的人是整體的人，是絕對不能脫離群體的人，因而強調人對集體的責任和義務，重視人的思想道德修養。他們所崇尚的人的價值實際上是人類的價值和尊嚴。中國傳統哲學的人本思想和 群體觀念，雖然也有不重視個人的權利和自由，束縛人的主動性和創造性發展，因而也不利于社會發展的弊端，但這種思想觀念 注重現世人生、珍視生命價值，阻止了全民族的宗教狂熱，避免了神學桎梏，把人的精力、才智拉向社會人事，促進了中國社會文化的發展繁榮。同時把個人與群體聯為一體的觀念，使人注重整體利益，注重道德價值，增進了人與人相互間的誠信友善，強化了國家和民族的凝聚力和向心力，促進了愛國主義、集體主義和社會主義精神的發揚。對于救治當今世界的極端個人主義、縱欲主義、享樂主義等思想蔓延，也有積極意義。這種哲學思想反映到美學和文藝學就是注重抒發和表達群體即大我的家國情懷和憂患意識，以及由此所引發的理性奉獻精神，與西方美學和文藝學所呈現的個體即小我的欲情意志，以及由此所引發的各種矛盾沖突和悲喜苦樂有 所不同。

　　(三)追求理想，剛健有為。這是中國人積極的人生態度最集中的理論概括和價值提煉。歷代中國勞動人民和仁人志士都充滿了對美好的理想社會的向往和追求。早在周代的詩歌集《詩經》的《碩鼠》中就反映了對不勞而獲的剝削者的強烈不滿，表達了尋求理想“樂土”的愿望。西漢學者戴圣編的孔子門徒有關禮儀的論著《禮記·禮運》篇中更描述了一個“天下為公”的“大同世界”的美妙藍圖。這種“大同世界”和“太平天下”，便是我們民族一直追求的理想目標。雖然我國歷史上的理想主義具有脫離實際的空想性質，導致人們在實踐活動中付出了慘重的代價。但這種大同理想一直激勵著整個民族奮發向上，不斷進取，對歷史的發展產生了積極的作用。正是由于對理想社會的不懈追求，使中華民族表現出剛健有為、自強不息的奮斗精神�！兑讉鳌で�卦》中說：“天行健，君子以自強不息”。時間永恒地流逝，天體剛健地運行不止。有德行的人應當仿效天體這種精神，自強不息，積極有為，勉力向前，永無終止。追求理想、剛健有為的精神，來源于現實，又高于現實，反映在美學和文藝學上，就是提倡現實主義和浪漫主義的結合、信仰之美與崇高之美的結合，就是以陽剛豪放的壯美為主調，也不乏陰柔婉約的優美格調。

　　(四)矛盾辯證，貴和尚中。中華民族是最早講矛盾辯證的民族，矛盾辯證在中國內容豐富，思想深刻。古代哲人們認為，任何事物都包含有對立的兩方面，對立面是相互依存、相互斗爭、相互轉化的，對立面雙方的共同作用推動著事物的變化與發展。《易經》中就包含有辯證法思想，矛盾對立的觀念在書中就有表 現�！独献印芬芽吹矫�盾存在的普遍性，揭示了大量的矛盾對立，他認為對立面是互相依存的，而且對立面之間是相互轉化的，比如“福兮禍所依，禍兮福所伏”等�？鬃拥闹杏怪�道對民族思維方式影響巨大，權衡兩端而取其中的傳統思想廣為國人所接受，與西方文化注重對立面的區別和對抗不同，中國傳統哲學注重對立面的和諧與統一。這種貴和尚中的思想，雖然也有把對立雙方的平衡絕對化，折衷調和，妥協退讓，不利于打破舊的平衡，實現社會變革的消極因素，但它的積極作用和影響還是主導方面。由于全民族在貴和尚中觀念上認同，使得中國人十分注重和諧局面的實現和保持，這對于社會的穩定和發展是必不可少的，同時對于民族精神的凝聚和擴展，對于統一的多民族政權的維護，更有著積極作用。在和平與發展已成為基本趨勢，而又紛爭不斷的當今國際社會，貴和尚中思想對于建立人類命運共同體和利益共同體，促進世界和諧也有積極意義。貴和尚中的哲學思想反映和體現在美學和文藝學上，就是能夠正確認識和處理理論研究和創作實踐中一系列對立統一的辯證關系。主張中和之美和節制理念，要求文學藝術所表現的思想感情要“溫柔敦厚”，“樂而不淫，哀而不傷”，“發乎情，止乎禮儀”，情感要受一定思想 的制約。

　　中華美學的基本范疇

　　馬克思主義哲學認為，范疇是人們的思維對客觀事物的本質聯系的概括和反映，是各個知識領域里的基本概念，它是在人們認識的歷史發展過程中，在社 會實踐的基礎上產生的，又進一步指導人們的認識活動和實踐活動。馬克思主義哲學辯證唯物主義與歷史唯物主義的范疇，從不同側面揭示了客觀世界的矛盾和聯系，是各門科學共同使用的最普遍、最基本的范疇，對自然科學和社會科學都具有重要指導意義。各門具體科學也有各自特殊的范疇。美學作為一門獨立科學，也有它的一系列范疇，如美與美感、審美對象與審美意識、審美活動與審美形態、現實美與藝術美等。作為文藝美學，也有形象與意蘊、題材與體裁、內容與形式、風格與流派、抽象思維和形象思維等。而符合人類審美理想的文藝形象的理想形態，是文藝美學的基本范疇。根據中外文藝的歷史發展情況和有關文藝理論觀點，文藝形象的理想形態主要有意象和意境以及典型三種。與產生于西方文論的主要指敘事性作品中塑造的顯出性格特征的富有藝術魅力的人物形象的文藝典型不同，中國傳統 美學的基本審美范疇是意象和意境。意象和意境都是中國美學和文藝學首創的基本審美范疇。它是華夏抒情文藝和抒情理論高度發達的產物。所謂文藝意象，專指一種特殊的表意性藝術形 象，它的最早源頭可以上朔到《周易·系辭》：“子曰：書不盡言，言不盡意，然則圣人之意，其不可見乎？子曰：圣人立象以盡意。”可見意象的古義是“表意之象”，即用來表達某種抽象的觀念和哲理的藝術形象。“意象”作為一個概念，最早出現于漢代王充的《論衡·亂龍》一文中，他說：“夫畫布為熊麋之象，名布為侯，禮貴意象，示義取名也�！边@里的意象就是人們用象征手法創造的觀念意象。意象按其應用范圍可以分為立意簡單明確的一般意義上的觀念意象，以及文學藝術所追求的那種最能體現文藝家審美理想的象征性審美意象。在意象的基礎上，中國傳統美學中又創造了“意境”的范疇。早在《莊子·齊物論》中已出現了“自由之境”的概念，劉勰《文心雕龍·隱秀》中已開始將“境”的概念用于詩歌創作。盛唐王昌齡最先直接使用意境這個概念。他說詩有三境，一曰物境、二曰情境、三曰意境。意境中的“意”與“意象”中的“意”形音義均相同，意境中的“境”包括意象中的“象”，但比“象”的內涵和外延更豐富、更深廣。所謂“意”就是作家藝術家在社會實踐中由于外物刺激所形成的主觀內在的抽象無形的思想感情，包括心意、意念、意思、意志、思緒、情感、情志、情操、理想、道德、信念、哲理、 情趣、旨趣、精神、氣質等內容，是包含著主觀情感和理智的復合型心理構成；所謂“象”和“境”，就是自然界和社會上客觀具體的生動有形的直觀可感的存在物，包括物象、人像、形態、狀貌、景象、事實、事件、故事、情節、細節、環境、場面、氛圍等物質載體。因此，所謂意象和意境，就是作家藝術家借助客觀外在的具體生動的有形可感的物質載體，通過想象和聯想、概括和虛構等心理機制，運用比興、比擬、象征、暗示、寄寓、烘托等表現手法，表達自己主觀內在的抽象無形的情感理智，使讀者和觀眾受到感染和啟迪的藝術審美形象和境界。簡言之，意象和意境，就是主觀心素與客觀物素融合所創造的藝術形象和境界。不僅中國的散 文、詩歌，而且中國的戲曲、小說，以至美術、音樂等都充滿了意象和意境。意象與意境是兩個既有聯系又有區別的概念和范疇。相同的是，二者都由詩人和作家主觀情志的“心”和“意”以及所描寫的客觀事物的“象”和“境”兩部分所組成，二者都是主體客體化、客體主體化，以及內容形式化、形式內容化雙向互動的產物，意境必須由單一的或復合的意象所組成。意象與意境的區別主要 是：意象是以單一的、個別的、零散的形式出現，即使有若干意象，也只是彼此并列的疏散組合，彼此之間沒有內在的必然聯系的“意象群”。而意境則是以集合 的、系統的、總體的形式出現，是由若干意象有機組合而成的一種形象體系或整體境界。意象中的“意”，一般只限于單個“象”本身所包含的有限部分，“意象 群”中的“意”一般只限于其中的“象”所包含的寓意的相加之和。而意境中的“意”則是由若干“象”的寓意組成，已超出若干單個意象相加之和。意象和意境的精神內涵和審美特征可以概括為以下六個方面：由于文學藝術創造意象和意境的目的是為了表達對審美對象的情感評價，以情動人，激發共鳴，促進情感交流，所以意象和意境都具有情感性和體驗性，情感性和體驗性是中華美學的評價特征；由于文藝家創造意象和意境的宗旨是表達對社會和人生的認識和理解，以理服人，引發共識，促進團結協作，而這種認識和理解的集中表現是觀念和哲理，因此意象和意境都具有觀念性和哲理性，觀念性和哲理性是中國美學的意蘊特征；由于文藝家創造意象或意境主要是用富有獨創性的、有生氣、有意蘊的，比社會生活中的真實形象更集中、更典型的藝術形象，體現社會生活和人們精神的多樣性、深刻性和創造性，收到以形感人的效果，使人們感奮起來，實行對生活的改造，所以意象和意境都具有形象性和可感性，形象性和可感性是中國美學的載體特征；由于文藝家創造意象和意境主要是用托物言志或借景抒情的表現手段，通過客觀外在的具體有形的物象或境象，比擬、象征或寄寓、烘托主觀內在的抽象無 形的思想感情，所以意象和意境都具有象征性和寄托性，象征性和寄托性是中國美學的表現特征；由于文藝家在創造意象和意境的過程中，既要立“意”與抒 “情”，又要塑“象”與造“境”，所以既不能把藝術思維簡單地理解為形象思維，也不能把藝術思維簡單地理解為抽象思維，形象思維必須以抽象思維為主導，抽象思維必須以形象思維為基礎，所以意象和意境的思維特征是兩種思維的共同參與；由于意象和意境中的物象和境象本身原有多方面的特征，同時又由于文藝家情思 意向的復雜性，同一物象和境象呈現多種不同的寓意，所以，意象和意境都具有求解性和多義性，求解性和多義性是中國美學的鑒賞特征。

　　中華美學的藝術辯證法

　　對立統一規律是事物存在和發展的根本規律，美學和文藝學也不例外。中華美學的意象和意境中兩種對立因素共同構成統一和諧的藝術整體。諸如形與 神、情與景、情與理、虛與實、文與質、言與意等。每一對矛盾著的兩個側面既相互對立、相互排斥，又相互聯系、相互依存，形成鮮明的對照，相輔相成地統一在 一個完整的藝術機體里，成為文藝創作的一種規律。

　　(一)形神兼備，以形傳神。中華傳統美學把形神兼備看作文學藝術的最高審美標準。所謂“形”，是指文藝家所描寫的人物和事物的形體和狀貌；所謂“神”，是指文藝家所描寫的人物或事物的精神和氣質。形和神的統一包含著兩組互相關聯的矛盾：一是就藝術反映的客觀對象(物象或境象)而言，任何人物或事物都存在著形和神兩個方面，都是形和神的統一；二是就藝術反映現實生活的藝術形象而言，形和神的統一還包括客觀物象與作者主觀審美情思的統一。這兩組矛盾 在具體創作過程中相互滲透，相互轉化，構成形神理論和創作實踐的豐富辯證內涵。

　　(二)情景交融，心物同構。意象和意境創造也就是把情和景結合起來的藝術。清人王夫之在《姜齋詩話·卷上》中說：“情景雖有在心在物之分，而景 生情，情生景，哀樂之融、榮悴之迎，互藏其宅�！彼�在《姜齋詩話·卷下》中又說：“情景名為二，而實不可離。神于詩者，妙合無垠。巧者則有景中情、情中景。”近代王國維在《人間詞話》中也說，好的詩詞“一切景語皆情語，一切情語皆景語。”意象中的情和景并非對等關系，而是情為主導，景為隨從，景總是為情服務的。情景交融的產生實為移情所致，移情大致有兩種方式：一種是由人及物，即把人的情感外射到自然景物之中，使無生命的景物富有生命。另一種情況是由物 及人，這是人在觀察物的姿態特征時，人的心理機制與物的物理結構引起同構反應，由心物感應產生相應情感。

　　(三)寓理于情，情理相融。文藝創作中情和理的關系，即是感情和思想的關系。所謂“情”，除了我們現代意義上的感情，古代還包括“欲”。所謂 “理”，除了現代意義上的思想，古代有時叫“志”，有時叫“義”。在一定情況下，“道”這個詞也可以與“理”相通。對文藝創作中情和理關系的認識，我國古代曾有過“言志”和“緣情”的斗爭，但大多數文藝家還是看到了情理之間的辯證關系的。文學藝術通過形象反映社會生活，既要表現文藝家對社會生活現象的肯定或否定的情感態度，又要表現文藝家對社會生活本質的認識和理解的思想觀念，二者是不可分割緊密聯系的。在文藝創作中實際情況是情中有理，理中有情，感情中必然是體現了一定的思想，思想中也必然包含著感情色彩。但文藝作品的“理”又不同于一般理論著作中的“理”，它是通過富有感情色彩的具體生動的藝術形象體現出來的。毛澤東在《采桑子·重陽》詞中，面對“人生易老天難老”的自然法則，在“寥廓江天萬里霜”的重陽秋景中，特別鐘情于“戰地黃花分外香”的獨特感受，其中蘊含著珍惜有限的生命，充分發揮主觀能動性，最大限度地實現人生的價值，以革命戰爭去贏得改造舊世界的偉大勝利的生活哲理和人生精義，情理相互輝 映而發人深思。

　　(四)虛實結合，聯想無窮。虛和實的關系大約有三種不同含義：一是指文藝創作中藝術虛構和生活真實的關系；二是指藝術形象中具體的有形的描寫和由它所引起的想象和聯想所構成的抽象的無形的部分關系；三是就文藝反映生活的特點來看，如果說現實物象和境象是“實”，通過實象實境所體現的思想感情就是“虛”�；瘜崬樘摼褪腔�“實境”為情思，變有形為無形，化虛為實就是將“虛境”物化，變無形為有形。虛境處于意象和意境創造與描寫中的靈魂和統帥地位。實 境要在虛境的統帥下來加工和創造，但是實境是虛境的基礎和前提，虛境必須落實到實境的具體描繪上。

　　(五)文質兼美，言意俱佳。文和質的概念最早是由孔子提出來的，他在《論語·雍也》篇中說：“質勝文則野，文勝質則史，文質彬彬，然后君子。”最初是指人內在的思想品質與外在的禮節學問之間的關系，后來把這種關系引申到文藝作品的內容(質)與形式(文)之間關系的認識上。劉勰在《文心雕龍》中對文質關系做了比較全面而深入的理論分析，提出了文質并重、質為主導的美學思想。這種既堅持兩點論，又堅持重點論的觀點，是相當全面而辯證的。與文質論觀點相近，我國傳統美學中還有一種言意論。所謂“言”就是指語言和材料表達，所謂“意”指意象和意境醞釀，言意理論即指文藝創作所包含的內在情感認識和藝術構思活動以及外在物質制作和藝術傳達活動。其基本審美特性是言近旨豐、言近旨遠、言簡意賅，即言語淺近而含意豐富、深遠，言辭簡練而意思完備、周到。不僅毛 澤東的詩詞體現了革命現實主義與革命浪漫主義的結合、革命的政治內容與完美的藝術形式的統一，他的政論文章也是文質兼美、言意俱佳的典范。

　　(六)知意情行，辯證統一。這是中國傳統美學的又幾對范疇�！爸�”就是認知和認識，“意”就是意念和意志，“情”就是情感和情思，“行”就是行為和行動。其中知意情既是人類文明或文化的三種存在類型，也是人對世界的三種理解方式，又是人類追求的三種價值標準，更是人類生存和發展的三種理想境界。

　　這三種人類文明類型，作為理解方式存在時，多名為知、意、情；作為價值標準存在時，多名為真、善、美；作為生存境界存在時，多名為認識、倫理、審美。而這幾種存在方式，都要通過實踐行動和行為(行)落實和實現。馬克思說：“全部社會生活在本質上是實踐的”。實踐是人類能動地改造世界的客觀物質性活動。馬克思又說：“人也按照美的規律來建造”。美的規律包括客觀“物種的尺度”和人類“內在的尺度”，亦即合客觀實在規律性的真和合社會功利目的性的善。而真和善的內容又須通過生活實踐和藝術實踐所創造的精彩出色的形象和情狀的形式顯現出來才能成為美。因而美就是真和善的典型顯現。實現知意情行的辯證統一，就是按照美的規律建造美好生活和藝術的社會實踐活動。我們黨所領導的革命、建設和改革大業，就是建設中國特色社會主義美好新生活，實現中華民族復興中國夢的偉大 實踐。在這場偉大的實踐中已經產生了并將繼續產生輝煌燦爛的文學藝術。

　　中華美學的創造性轉化和創新性發展

　　習近平總書記指出，傳承和弘揚中華傳統文化和中華美學精神，絕不是簡單復古，也不是盲目排外。要以馬克思主義文藝理論為指導，繼承中華優秀傳統文化和文藝批評理論優秀遺產，批判借鑒世界優秀文化成果和現代西方文藝理論，做到古為今用、洋為中用、辯證取舍、推陳出新，中西合璧、融會貫通，摒棄消極 因素、繼承積極思想，去其糟粕、取其精華，實現中華文化和美學精神的創造性轉化和創新性發展。

　　中華美學精神是中華優秀傳統文化在美學方面的重要體現，蘊含著中華民族對文學藝術獨特的美學經驗、實踐總結和理論創造。以意象、意境傳情達意的方式，很好呈現了中華美學的獨有風范。我們要結合新的時代條件傳承和弘揚中華美學精神，從中華審美風范中汲取營養，將中華美學精神融入藝術理念里，滲進作品肌理中，通過意象、意境的營造，化抽象為具體，化無形為有形，為人民、為時代創作出富有中華美學底蘊神韻和社會主義時代精神的優秀作品。我們在傳承和弘 揚中華美學精神的過程中，要學習西方美學和文藝敘事性作品發達、典型化經驗豐富的優長，努力發展我們的小說、戲劇、影視等寫人敘事性的作品，寫好中國人物，講好中國故事，塑造好中國特色社會主義的典型環境中的典型人物。同時要把西方典型理論也運用到我們的散文、詩歌、繪畫等抒情寫意性文藝創作中，創造好 典型的意象和意境，努力呈現社會主義中國的盛世氣象和精神風貌。

　　不忘本來才能開辟未來，立足今天才能創造明天，善于繼承才能更好創新，守正出新才能歷久彌新。我們要發揚傳統，服務當代，面向未來，激活中華文化的生命力，增強其感召力和影響力，傳承和創新中華詩詞、傳統書畫、民族音樂、民族舞蹈、民族戲曲、曲藝雜技，繼續發展五四以來借鑒國外又進行民族創造而產生的現代詩歌、現代小說、話劇、歌劇、舞劇、電影、電視、油畫、交響舞、芭蕾舞等，同時適應改革、開放、建設的社會生活的發展和廣大人民群眾審美情趣的變化，不斷開拓新題材、新主題、新體裁、新形式、新風格、新流派，不斷賦予其民族色彩和時代氣息，從而弘揚中華美學傳統，彰顯中華文化精神。我們還要努力 打造融通中西的美學和文藝學新概念新范疇新形態，提升中華美學和文藝學的國際話語權，進一步讓世界了解中國，讓中國走向世界，為民族和世界美學的繁榮和發 展作出更大新貢獻。