論文學發展的新空間

　　在這個文化多元化的時代，文學的生存與生產呈現豐富的方式與狀態。文學的發展從來就是在“常”與“變”中不斷前行的，沒有所謂固定不變的因襲規律。“一代自有一代之文學”才是文學史發展的寫照。所以，既堅守自身精神與立場，同時順應時代發展趨勢，探索文學發展的新空間，也是文學科學發展的具體體現。

　　文學除了在傳統生產方式的基礎上進一步發展之外，還有一個與其他新興文化產業合作共贏的問題。關于文學未來發展空間的思考就是從這一基本思路出發的。

　　跨界寫作：文學寫作的新轉型

　　其實跨界寫作與文學轉型并不是什么文學新現象。在發展過程中，就一直受制于社會文化風尚、書寫工具與方式、傳播技術與手段等因素的影響，這一影 響使文學不斷推出新的文體形式與話語風格，所以沒有什么真正意義上的純粹的文學寫作方式。詩歌從四言、五言、七言，從格律到自由體，由詩至詞至曲，這些體 式變化不是簡單形式的革新，而是與當時文學生產的體制機制、傳播方式與文化消費有關。

　　當下的跨界寫作主要呈現出兩種方式。一種是“文體跨界”。作家成為文體多面手。在一定程度上，這是現代作家不同于古代作家的一個重要方面。這與 其說是作家才華的體現，不如說是現代的文學生產需要對作家才華的塑造。當下的跨界寫作，還體現在同一種文本中將多種文體雜糅的趨勢。韓少功將小說與詞書熔 于一爐，創作《馬橋詞典》；劉震云將小說與戲劇融為一體，寫出《一腔廢話》；李洱將神話傳說、歷史考據、美術作品綴合一處，遂有《遺忘》……更有畢淑敏試 手科幻題材，譜成《花冠病毒》；張煒試航兒童文學之域，推出《半島哈里哈氣》……在“文體轉換”或謂“跨界轉型”的背后，文化市場的迎合與文化消費的判 斷，包括制造賣點的炒作等意圖與策略十分明顯。

　　文學跨界在當下有進一步向新興文化產業融合與參與的趨勢。《國家“十二五”文化改革發展規劃綱要》明確指出：實施一批重大項目，推進文化產業結 構調整，發展壯大出版發行、影視制作、印刷、廣告、演藝、娛樂、會展等傳統文化產業，加快發展文化創意、數字出版、移動多媒體、動漫游戲等新興文化產業。 在這些產業中，都預留了文學施展的空間與價值地位。這除了需要文學事業向文學產業化實施遷移，還需要通過跨界寫作來進行生產轉型，其中影視制作、演藝等產 業，與文學跨界寫作的親和度與合作性最強。它們需要大量而優秀的文學編劇與文學策劃，以此將傳統與現代的各種文藝形式實施傳承與傳播，在實現自身文化價值 的同時，取得可觀的經濟價值與良性的產業發展。

　　文學以獨立的自我行為、個人書寫向各種文化產業遷移與合作，文學跨界與作家跨界寫作，是文化產業化一種重要的發展趨勢。

　　數字化生存：文學發展的新空間

　　無論是以 “數字化時代”“傳媒時代”還是“網絡時代”來命名當下的社會生活，這些帶有技術性色彩的詞匯，都意味著建立在科技基礎上的現代生活方式與生產方式發生了 深刻的變革。它對文學的沖擊，在今天不再是討論所謂傳統文學是生還是死的問題，甚至不必討論以文字語言符號為載體的文學如何借助各種媒介與傳播環境完成自 身價值的問題，而是文化產業的發展過程中，文學自身進一步產業化并探索自身發展模式的問題。

　　單就十幾年網絡文學的發展而言，網絡文學已經成為文學發展不可遏制的新的增長點，盡管網絡文學還存在良莠不齊、魚龍混雜的現象，但是，在海量的 網絡文學基數上，優秀的網絡文學作品絕對是一個驚人的數值，贏得讀者的廣泛歡迎，同時產業經營成功的作品也不在少數。寫手借助商業化運作，在取得巨大知名 度和商業利益的同時，促進了文學的發展，打破了傳統作家一統天下的局面，也改變了在傳統機制體制下的文學生產方式，拓展了文學發展的新空間。

　　在市場運作的過程中，融合的趨勢十分明顯。一方面，網絡文學的產業鏈由網絡收費閱讀延伸到實體出版、影視改編、網絡游戲改編以及衍生產品的制 造。在網上躥紅同時在出版業獲得成功的例子可謂前赴后繼。另一方面，實體出版同樣向數字出版轉型，有的介入網絡文學，有的自辦文學網站，很多網上作品出現 火爆勢頭的時候，就被出版商簽約出版。對于作者來說，可以以多種方式實現自身價值與知名度；對于讀者來說，獲得了更多的閱讀渠道與享用消費方式。

　　在這個過程中，文學生產不能不受到利益訴求、市場運作、炒作宣傳等非文學因素的影響，這些影響的負面性同樣十分明顯，如網絡文學的快捷化、速度 化使創作在追求規模與速度的時候，可能忽視質量與品質的錘煉；網絡寫作在追求點擊率的時候，有娛樂化、膚淺化、炒作化等創作動因與設計，導致精品意識與先 進性價值觀引導的缺失；文學創作受到資本市場的壟斷與控制，模式化與類型化寫作盛行，文學的自由寫作與多元化追求在不平衡的市場結構中處于弱勢發展地位。 但是，這些問題并不是文化市場固有的屬性，而是產業化過程中必然要經歷的磨礪過程。

　　產業創意：文學開發的新思路

　　傳統文學的產品形式是以語言文字為書寫符號、以紙質傳媒為載體的。但是文學的產業創意，對文學自我轉型與開發提出了新的要求。這一要求，從大的方面來說：就是文學如何“物態化”的問題，即在紙質媒體之外，進一步以“物態化”產品形式出現而進入消費領域。

　　書籍作為消費品在今天自然有很多變化，即如今天的閱讀趨向“視圖化”。 “文字語言”在“視圖”面前漸顯暗淡，這引發人們的一些憂慮。其實對“視圖”的習慣接受并不是什么新事物，在漫長的書籍出版史中，圖文并茂一直就是出版商 常用的策劃手段，只不過今天的 “視圖”消費構成了更加綜合豐富的形態，這也是現代科技變革與當下審美習慣與審美方式的變化所造成的。所以值得討論的問題不是“文學物態化”的性質與屬性 問題，而是文學還有沒有其他“物態化”的可能與途徑。

　　文學資源的圖形化是文學“物態化”的重要途徑。這一途徑，讓文學和其他藝術形式——平面的、綜合的、行為的各種藝術門類交流融合、合作互動。如 繪畫、攝影、廣告、電影、電視、舞臺表演等。這些藝術形態的一個重要特征都是圍繞“視覺”中心來進行信息傳達與審美傳播的，構成了當下精神文化消費積極活 躍的產業門類與產業集群。在文學與其他藝術交融、與文化產業合作中，文學依然是重要的資源開發領域。這從影視編劇與影視改編，舞臺編劇與各種形式的文學 “演繹”，乃至動漫故事、游戲人物與“故事情節”設計中都可以看到文學的不可或缺的地位與價值。

　　以文學創意參與產業合作也是值得重視的問題。從文化產業實踐到文化創意產業提升，在觀念上的重要啟示是，“創造”“創新”“創意”等成為一個文 化企業管理的重要理念，也成為文化產品是否有價值的重要標準。文學的創意包括文學寫作的創意，文學寫作以團隊合作的方式將成為新的寫作方式。

　　產業創意也帶來作家或者文學創作者培養教育的問題。如在高等教育中開設“創意寫作”專業，授予碩士、博士學位，在正規教育之外，開設各種形式的 工作室，以此培養后備人才。民間也有各種類型的文學寫作培訓機構出現。它們的教育目標、教育內容與教育方式無不存在文化產業發展的背景影響，而反過來看， 誰能說這本身不是文化產業的一種呢？