浙江新生代兒童文學作家群：他們的隊伍浩浩蕩蕩

　　浙江是中國文學的一塊高地。魯迅、周作人、茅盾、巴金、徐志摩……這些赫赫有名的文學大家，都曾在這里受到精神上的啟迪與感染。在兒童文學領域中，近年來，以湯湯、毛蘆蘆、趙海虹等為代表的浙江新生代兒童文學作家群悄然崛起，顯示了浙江兒童文學的新風貌。近日，在浙江金華召開的“中國夢·夢駐童心——浙江新生代兒童文學作家群研討會”上，來自全國各地的兒童文學作家、評論家圍繞他們的創作展開了討論。

　　正如高洪波在會上所說，兒時受到過兒童文學浸染的孩子，成人之后在面對各種競爭時會有一種特殊的心態。他與在場作家、學者們分享了嚴文井、金近和冰心的三個生活故事，提出兒童文學創作要葆有童心、愛心，同時也要有個人的堅持和底線。青年作家應該重視作品所呈現的價值觀，更要重視“愛國敬業誠信友善”的個人品行和操守。此外，高洪波還提到，兒童文學作家要站在孩子的角度看世界，與兒童換位思考。在當下，力戒浮躁，精心打造作品是作家們應該面對的首要問題。

　　發揚傳統  不忘創新

　　魯迅曾說過，兒童“十余年后，皆為成人，一國勵衰，有系于此”。在新文化運動中，魯迅、周作人兄弟曾多次提出，要發現兒童、關注兒童、尊重兒童，要給孩子們提供好的精神食糧；周作人在五四新文化運動前期曾大量收集童謠、童話，并對此進行了深入的理論探討；茅盾最早是從編輯兒童讀物開始，一步步踏入文壇；朱自清曾以文學研究會的名義，推動和推廣兒童文學，發現了不少優秀的青年兒童文學作家……從五四新文化運動開始，浙江作家為兒童文學的發展做出了很多開創性的工作，也為浙江兒童文學留下了寶貴精神遺產。

　　剛剛度過自己90歲生日的蔣風先生認為，浙江兒童文學能夠一代代傳承、發展下來，與其深厚的“傳幫帶”歷史傳統有著密切的關系。他介紹到，浙江作協兒童文學年會從上世紀80年代開始，至今沒有停止過。這個“年會”最早叫“作品加工會”，通過作家之間以及作家與編輯、作家與讀者的相互討論、分享來提高文學創作的質量。在今天，這一傳統依舊在年輕作者之間延續著。在一次創作討論會上，毛蘆蘆的作品被批評得“千瘡百孔”，但她卻說，如果想要在創作上有所突破，這樣的研討會“功不可沒”。目前有少數作家成名后被出版商牽著鼻子走，創作趨于類型化、商業化，不斷重復自己，湯湯的堅持體現了創新精神對兒童文學創作的重要意義。

　　徐可在閱讀中對湯湯的“鬼童話”產生了濃厚的興趣。他認為，湯湯的作品想象力奇特、大膽、豐富，無論是早期童話系列還是后來的小說，都彰顯了一個優秀兒童文學作家的想象力。他還深入分析了“鬼童話”的特殊意義：中國有著悠久的鬼文化傳統，有許多關于鬼怪的民間故事、志怪小說等。同時，中國人對鬼的態度是極其矛盾的，一方面，人們對那個未知的神秘之物充滿好奇，另一方面又不免心生恐懼。因此，在中國傳統文學中，雖然也有把鬼寫得可愛的，但大部分鬼的形象還是可怕的。湯湯的童話顛覆了傳統文學中鬼的形象，在她筆下，鬼是可愛、單純、善良、憂傷、詩意的，它們渴望與人交流、溝通，希望能與孩子們相處，這樣的形象無疑是適合兒童閱讀的。湯湯的作品充滿愛心，比如《煙·囪》，很容易讓人聯想到安徒生的名作《海的女兒》，這種文字中的干凈、溫暖，是兒童文學寫作中非常可貴的品質。

　　多元化的創作方向

　　在繼承前輩作家珍貴文學遺產的基礎上，當前浙江兒童文學的創作呈現出各方面均衡發展的勢頭，除了兒童戲劇之外，浙江兒童文學作家的創作幾乎涵蓋了兒童文學體裁的各個方面和門類，比如，湯湯的小說、童話，慈琪的兒童詩，毛蘆蘆的散文等等，都在全國兒童文學領域產生了不小的反響。

　　劉緒源全面評價了浙江新生代兒童文學作家的創作，他認為，湯湯的童話充滿了現實的層次感，她的創作并不是照搬現實，而是把自身的審美感應與現實相對接。因此，其作品所帶來的感動常常與現實相關；毛蘆蘆的小說有時會顯得不夠完整，但她的散文既真實又生動，是非常好的兒童散文樣本。他由此建議，毛蘆蘆也許應該走沈從文、汪曾祺的路子，揚長避短，更多地創作偏散文化的小說；趙海虹的科幻小說具有“元氣淋漓的驚異感”，站在了目前兒童文學創作的前沿；常立早期的作品偏“玄”，現在漸漸“繞”出來了，說明他在寫作中逐漸找到了路標；小河丁丁的作品常常取材于老舊的、傳奇性的民間題材，同時將自己的個人經歷和體驗融入其中，將少年人的現代價值觀與民間故事中的傳統價值觀結合在一起，呈現出復雜、深刻、完整的深層意義，如《魯班經》《愛喝糊糧酒的倔老頭》就是這種特色的代表；慈琪的兒童詩充滿童趣，她的早期作品是本色出演、本心袒露，但現在，年齡漸長的她正面臨一個重要的轉變，今后的創作該如何向年齡比較大的兒童傾斜，是她需要思考的重要問題。

　　正如魯迅先生多年前告訴我們的，兒童文學創作的首要意義是培養、喚醒與滿足兒童對文學的興趣。任何時期、任何作家的兒童文學創作，都必須建立在洞悉這一要義的基礎上。孫建江認為，新世紀以來，浙江兒童文學作家的創作呈現出強烈的人文關懷和自覺的童年意識，作家們懂得淺顯與深刻之間的關系，作品中很少偽兒童、假大人的形象。同時，他們敢于探索，勇于開拓，每個人都有自己追求的方向，不管是趙海虹女性視角下的“軟科幻”還是湯湯“鬼童話”中傳遞的孤獨感，抑或是毛蘆蘆與故鄉同息同泣的大地情懷，都是作家們在不事聲張、低調穩重中相互鼓勵、相互扶持的成果。浙江作家深諳一分耕耘一分收獲的道理，他們不走捷徑，坦誠直言，彼此獨立，始終堅持自己的文學藝術見解。

　　陸梅結合自己的寫作經驗告訴青年作家，一定要注重自己獨特的聲音。只有在不斷的寫作中才能知道自己的來路，只有看清來路，才能真正建立自己的坐標——這一坐標當中應該包含寫作者自身清醒的歷史意識和基本的世界觀。在當下，走出寫作的自我慣性，不被慣性牽著走，堅持有難度的寫作顯得尤為重要。

　　堅守兒童文學的真誠與單純

　　近年來，兒童文學發展迅速，從市場占有率、讀者接受度等角度來看，都呈現出“黃金十年”的發展態勢。正如海飛所說，“黃金十年”表現在兒童文學創作上，涌現出了一批優秀作家、優秀作品，涌現出了一批品牌作家、品牌作品，涌現出了一批暢銷書作家和暢銷書。表現在出版上，童書出版從原來的專業出版演化為大眾出版，全國581家出版社，有520多家出版童書，年出版童書4萬多種，總量世界第一，是整個出版界最具活力、最具潛力、發展最快、競爭最激烈的出版板塊，成為帶動并提升中國出版業發展的“領漲力量”。“黃金十年”是我國童書出版大國崛起的10年，是我國兒童文學大國崛起的10年。他認為，未來10年，中國童書出版會從數量、規模增長型向質量、效益增長型方向發展。

　　但同時，方衛平等專家在會上也提出“兒童文學的高度在哪里？”這一問題。他認為，近年來，兒童文學作家成為了時代的寵兒，但也造成了準入門檻低、被市場和數字綁架等問題，兒童文學寫作應有的寂寞和專一變得不那么重要了，一些作家失去了對寫作的敬畏之心，這應該引起大家的警醒。

　　張之路高度肯定了浙江兒童文學作家、編輯之間的互動和切磋。但他同時指出，浙江兒童文學作家所存在的問題與整個中國兒童文學創作的問題相似，有些作品內容空洞，不夠豐滿、充沛。此外，一些浙江作家的作品缺少陽剛之氣，女作家善于抒情，男作家善于講故事，其共同問題是，讀者的年齡段偏低。以往有很多優秀兒童文學作品是適合青少年閱讀的，對他們的成長有啟迪意義；而現在，大多數兒童文學作品都是寫給幼兒園的孩子們看的。他還與作家們分享了嚴歌苓等作家的寫作經驗，認為可以在個人生活經歷之外，通過采訪、考察等方式深入到更多人的生活中去，從而擴展個人寫作的領域，改變目前兒童文學創作格局小、題材少的問題。

　　兒童文學作品同質化的問題引起了張國龍的關注。他認為，目前兒童文學作家對于“中間地帶”的漠視，是急需改變的問題。兒童文學除了表現正面、批評反面，還有更廣闊的中間地帶，對于這一領域的書寫，應該是今后作家們努力的方向。他說，書寫中間地帶不是用謊言虛構一個童話世界，而是讓孩子們認識到，兒童世界與成人世界唇齒相依，從而打開他們認識世界與人生的窗戶。比如張之路的《少年劉大公的煩惱》、林海音的《城南舊事》等都寫出了人性的復雜和幽微，顯示了兒童文學應該表現的“單純的深刻”。

　　劉颋從王路的小說《嬗變》出發，深入探討了少年成長小說書寫的可能性。她談到，目前的兒童文學作品中，對于高中畢業生這一群體的書寫非常少。事實上，這一階段的孩子面臨著從自然人到社會人的成長和變化，應該是少年成長小說必須面對的重要主題。王路的《嬗變》重點描寫的就是這一階段孩子們的經歷和心態變化。她認為，小說中有著兩種敘事腔調：一種是屬于成長期少年的、粗糲的腔調，另一種是像兒童文學的、流暢乖巧的“初中好學生”腔調，這種為了像兒童文學而使用的腔調是王路及許多兒童文學作家在今后創作中需要注意的問題。

　　會議最后，毛蘆蘆、小河丁丁、王路、金旸、常立、趙海虹、湯湯、孫昱、吳新星、吳洲星、慈琪等作家與大家進行了互動和對話。湯湯代表與會作家與大家分享了個人的創作心得。她說，作品是寫作者的尊嚴，現在，兒童文學作家應該寫慢一點，心靜一點，淡泊一點，勤奮一點。為孩子講好故事并不容易，能夠講得出直抵心靈的故事則更難，作家要抱著用一輩子來寫作的心態，細水長流，從容些、平和些，多一點思考和沉淀。