黃敏學:音樂中國夢的精神內涵與實現途徑

　　習近平總書記在文藝工作座談會上強調，文藝是時代前進的號角，最能代表一個時代的風貌，最能引領一個時代的風氣。實現“兩個一百年”奮斗目標、 實現中華民族偉大復興的中國夢，文藝的作用不可替代，文藝工作者大有可為。音樂通過其自身獨有的表現手法與藝術特質，全面生動地反映出華夏兒女實現中華民 族偉大復興宏偉藍圖的追夢歷程，并作為文化軟實力、國家形象的重要載體，在宣傳、塑造中國夢價值理念的過程中發揮著特殊作用。音樂應該以何種表現形式與文 化價值觀展示中國夢，才能為廣大群眾所青睞，在文化產業激烈的市場競爭中脫穎而出，向全世界傳達中國夢的內涵，正是我們同心共筑中國夢的題中之義。

　　群眾是藝術的欣賞者與評判者，只有將音樂之美與人民滿意相結合，中國音樂才能完成自身的良性循環

　　音樂市場要逐步培養和完善，聽眾也需要加以引導，對弘揚主旋律、傳遞正能量、藝術性較強的音樂作品，群眾接受起來也有一個認識與熟悉的過程。音 樂家不能只關心粉絲和版稅，更要看重作品對群眾心理的影響，浸潤人民的心靈，凝聚各方力量，用音樂的形式，謳歌中國夢、闡釋中國夢、唱響中國夢，激勵人們 積極投身于實現民族復興中國夢的偉大事業。2014年5月，中宣部、文化部、國家新聞出版廣電總局開展了為期6個月的“中國夢”主題新創作歌曲集中宣傳推 廣活動，首批遴選出的20首歌曲已在群眾中廣為傳唱。當年底，30首第二批遴選出的歌曲再度新鮮出爐，為用音樂手段傳播、表達中國夢的精神內涵與美好愿景 不斷注入新的活力。

　　在人民群眾音樂審美需求不斷增長的同時，中國音樂市場的迅猛發展也引來世界樂壇的廣泛關注，外國音樂公司紛紛來中國開發合作項目，音樂創作也更 多考慮中國市場需求，貼近中國聽眾，推廣中國音樂。《中國好聲音》就是源于荷蘭的音樂廣播電視節目《荷蘭之聲》，一度成為我國大型專業音樂真人秀節目的典 范。隨后，中央電視臺推出原創音樂節目《中國好歌曲》，自主研發新節目模式，首次聚焦原創作品，讓音樂創作人成為主角，由傳統的“造星”向“造曲”模式轉 型，推動新生代創作力量，重塑中國音樂的生命力與原創精神。

　　全球化背景下日益開放的中國音樂市場正經歷著大浪淘沙的發展轉型，通過音樂制作實現著“中國夢”與“美國夢”“歐洲夢”等多重價值觀的激烈角 逐。互聯網時代，不僅使音樂傳播速度加倍，也對音樂表現技法、美學觀念、制作手段等提出更新更高的要求。如何將新的音樂技法作用于中國夢的宣傳闡釋，創作 出群眾喜聞樂見，尤其是被年輕一代接受并喜愛的作品，更成為每一位音樂工作者必須認真思考的首要問題。

　　中國音樂應從創作內容、數字化轉型、投融資、傳播推廣等產業鏈的各個環節實現全方位的國際化轉型，這也是新的時代所賦予音樂中國夢的精神內涵

　　早在五四運動之際，蔡元培先生在北大音樂研究會的演說中即高瞻遠矚地提出：“所望在會諸君，知音樂為一種助文化之利器，共同研究至高尚之樂理， 而養成創造新譜之人才，采西樂之特長，以補中樂之缺點，而使之以時進步，庶不負建設此會之初意也。”在《整理國樂案》中，他再度重申這一觀點：“果能及時 整理，將我國高尚樂舞，從新發揚而張大之，必能在世界音樂史上，占一重要地位。且今專制推翻，民國成立，凡百設施，首重培養固有道德，振興民族精神。”

　　抗戰期間，人民音樂家冼星海在總結左翼音樂創作實踐和文藝民族形式討論的基礎上，旗幟鮮明地提出“必須加強中國作風、中國氣派，成為老百姓的東 西”，走音樂民族化之路。對于借鑒西方作曲技法，他認為與發揚民族形式是辯證統一的，“研究世界各國的民族形式是必要的，尤其是他們的樂理及前進的思想， 可以幫助我們發揚本國的民族形式”，他這樣描繪音樂中國夢的美好愿景：“中國音樂有長遠悠久的歷史傳統可供我們利用，有偉大的民族氣魄，有豐富的寶貴的民 歌小調及舊形式的參考材料和現代抗戰的新穎題材，并且有無數的、優秀的、聰明的、刻苦耐勞的人才。如果認清了這是每個音樂工作者的責任，就必然地可以建立 起中國新音樂。讓我們在抗戰艱苦過程中來鍛煉出我們的新音樂吧，讓我們更自由地歌唱新中國吧！”

　　在社會主義建設與改革開放時期，音樂中國夢有了更進一步的深化與拓展，呂驥、李凌、馬可、吳曉邦等關于樂舞藝術民族化的理論研討，以及劉熾、李 劫夫、施光南、印青、徐沛東、孟慶云等的創作實踐，以宏闊的理論視野和多樣的音樂作品，不僅為音樂中國夢的實現奠定了堅實基礎，也是馬克思藝術理論中國化 在音樂領域的重要成果。

　　縱觀百年中國音樂人的追夢歷程，不難看出，音樂中國夢的實現，不僅僅是單純地產生中國民族新音樂，讓中國音樂屹立于世界民族音樂之林，還涉及民 族音樂的國際化發展與轉型，博采眾長，與時俱進，在多元文化語境中產生既有民族特色、又能與國際接軌的民族新音樂。在全球化背景下，中國音樂走向世界的根 本條件在于其亟須從民族國家音樂提升為國際化音樂，從創作內容、數字化轉型、投融資、傳播推廣等產業鏈的各個環節實現全方位的國際化轉型，這也是新的時代 所賦予音樂中國夢的精神內涵。

　　18世紀的歐洲曾掀起過一場“中國文化熱”，中國音樂也順勢走出國門，被西方作曲家有機地融入到創作之中。從表面上看，中國音樂元素似乎在世界 范圍內得到了傳播與認同，甚至為西方晚期浪漫主義、印象派乃至現代派音樂風格的發展提供了有益的借鑒。但不容忽視的是，西方音樂家用中國音樂元素傳達的卻 是“歐洲夢”“美國夢”的核心價值觀，他們對中國音樂也僅是抱有一種獵奇取巧的心態。

　　甘地有言，“我希望世界各地的文化之風能盡情吹到我的家園，但我不能讓它把我連根帶走。”而在當前的音樂生活中，“買獎鍍金”、“娛樂至死”、 “綜藝選秀”等所謂“與國際接軌”的現象叢生，更使我們清醒地意識到中國原創音樂的尷尬處境及其面臨的挑戰。互聯網時代使音樂形式更為草根，表面上是貼近 群眾，實質上衍生出媚俗迎合的弊病，甚至大有超越對品質與原創的堅守之勢，于是產生出各類神曲亦不足為奇。

　　中國音樂要順應時代要求，弘揚民族精神，以接地氣的平和心態、多樣的藝術形式傳達出廣大群眾的訴求和理想

　　首先應全景式展現百年中國音樂人的追夢歷程，總結其精神內涵與發展規律。音樂中國夢是馬克思主義藝術理論中國化的重要組成部分，必須服務于現 實，結合當前音樂實踐，積極探索音樂中國夢的實現途徑，為推進當代馬克思主義藝術理論中國化、時代化、大眾化進行理論總結，提供實踐經驗。在傳播與表達 上，要注意宏大敘事與具體而微的辯證關系，以接地氣的平和心態，傳達出廣大群眾的訴求和理想。如《我的要求不算高》以民謠的形式，融入Rap等現代音樂元 素，將個人夢想與祖國命運緊密相連，通俗易懂地揭示出民族復興與個人生存價值息息相關的辯證關系。

　　如果說首批“中國夢”主題創作歌曲主要著眼于對中國夢的宏觀闡釋，那么第二批歌曲則以更為多樣的藝術形式，既展現出社會各階層對中國夢的企盼， 也從現實生活各方面抒發了華夏兒女在實現中國夢偉大實踐中的壯志豪情。《站在草原望北京》傳達出草原人民對祖國母親的熱愛與國家富強的向往，“唱出草原的 豪情和美麗，讓這歌聲回蕩紫荊”；《強軍戰歌》以鏗鏘有力的節奏，彰顯人民軍隊“不懼強敵敢較量，為祖國決勝疆場”的優良傳統與作風；《我夢最美》抒發出 殘疾人這一特殊群體的追夢情懷，“神州圓夢，好夢共追”；《少年中國夢》不僅貼近少年兒童學習生活，更以“少年的夢融進中國夢，中國夢也有我們的力量”， 唱出共產主義接班人為實現中國夢而時刻準備著的遠大志向。

　　其次，音樂中國夢還必須順應時代要求，如《美麗中國》《最美是你》《擔當之歌》《孝和中國》《兒女情長》《搭把手》《老百姓的愛》等歌曲就是對 “富強、愛國、敬業、誠信、友善、和諧、公正”等社會主義核心價值觀的音樂化闡釋與解讀。《海峽月光曲》則藝術性地表達出對早日實現祖國統一大業的企盼 ——“美麗的夢想伴月圓”。

　　最后，在互聯網時代，音樂中國夢的實現，不僅需要加強對海外市場的傳播與輸出，更要從國家戰略、頂層設計、營銷渠道和民族文化品牌等角度展開對 中國音樂海外競爭力的對策研究。如今，《時間都去哪兒了》等歌曲不僅在世界華人圈引發很大共鳴，外國朋友也被這些歌曲所感染。在美國、法國等發達國家“生 活二十年不知道為何活著”的外籍歌手金小魚，以一曲《感謝你中國》傳達出中國精神對資本主義社會青少年思想觀念與人生價值的重塑，“因為你千萬個小感動， 讓我明白了永恒”，正是對中國夢“國際化”的完美詮釋。

　　正如習近平總書記提出的，“中華優秀傳統文化是中華民族的精神命脈，是涵養社會主義核心價值觀的重要源泉，也是我們在世界文化激蕩中站穩腳跟的 堅實根基。”全球化背景下和互聯網時代的中國音樂，更是國家文化形象的代表，是民族的精神和實力，這是一種不可替代、專屬于本民族又具有普遍性的民族認同 和民族聲音。“一個夢用五千年文明的承載”，只有弘揚民族精神，中國音樂才能真正走出國門，獲得國際認同，贏得世界聲譽。