黨的十六大以來——戲曲創(chuàng)作成果豐碩

　　不久前在北京舉行的2012年全國優(yōu)秀劇目展演中，來自全國85個藝術(shù)院團的119臺劇目匯聚一堂，帶來了240余場不同藝術(shù)門類的精彩演出。其中，50余臺戲曲作品占到了總演出數(shù)量的近一半，成為這次展演的最大亮點。在這些作品中，現(xiàn)實題材更加貼近百姓生活，在新程式探索上不斷創(chuàng)新；革命歷史題材劇目創(chuàng)作立意深刻，人物性格鮮明，舞臺呈現(xiàn)有新意；新編歷史劇更加注重歷史價值與現(xiàn)實審美價值的緊密結(jié)合，通過借鑒先進的舞臺科技手段，不斷豐富和提高作品的藝術(shù)感染力和表現(xiàn)力，給人耳目一新的感受。這些劇目集中展示了近些年我國戲曲舞臺藝術(shù)創(chuàng)作的豐碩成果。

　　黨的十六大以來，戲曲創(chuàng)作成績喜人，戲曲作品的藝術(shù)質(zhì)量、文化內(nèi)涵、社會影響力都得到顯著提升。尤其是在現(xiàn)代戲、新編歷史戲和整理改編傳統(tǒng)劇“三者并舉”方面積累了諸多寶貴的經(jīng)驗。

　　十年來，戲曲現(xiàn)代戲在表現(xiàn)新的人物和新的時代特征上取得了較大的藝術(shù)突破，涌現(xiàn)出許多精品力作，如眉戶戲《留下真情》《遲開的玫瑰》、秦腔《大樹西遷》《西京故事》等。這些劇中人物的命運、情感和境遇與廣大民眾息息相關(guān)，受到了觀眾的喜歡。京劇《華子良》《江姐》、粵劇《刑場上的婚禮》、紹劇《秋瑾》、評劇《林覺民》、湘劇《李貞還鄉(xiāng)》等作品則在塑造英雄人物上作出了積極的探索，提高了革命歷史題材作品的文化品質(zhì)和藝術(shù)水準；呂劇《苦菜花》、柳琴戲《沂蒙情》等劇引導(dǎo)觀眾加深了對社會、人生的思考。

　　新編歷史劇十年間創(chuàng)作勢頭不減。京劇《成敗蕭何》《建安軼事》《將軍道》《無旨欽差》、桂劇《七步吟》、湘劇《譚嗣同》、粵劇《小鳳仙》、閩劇《別妻書》等各具風(fēng)采。這些作品在敘事視角、主題立意、藝術(shù)表達等方面都有更為開闊的視野，創(chuàng)作者努力從中華民族豐厚的歷史文化資源中發(fā)掘富有時代價值和啟示意義的精神內(nèi)涵，充分顯示出戲劇創(chuàng)作者在繼承民族優(yōu)秀傳統(tǒng)方面的文化自覺。

　　演出傳統(tǒng)戲也是保護傳承戲曲藝術(shù)的重要途徑之一。近些年的改編，一方面重視對傳統(tǒng)文化精華的保存，另一方面重視對傳統(tǒng)藝術(shù)特點的弘揚。如婺劇《穆桂英》、閩劇《紅裙記》、越劇《貍貓換太子》等都具有這樣的特點。有些作品是根據(jù)傳統(tǒng)題材創(chuàng)作的，如豫劇《蘇武牧羊》、京劇《清風(fēng)亭》《韓玉娘》等，這些作品體現(xiàn)了民族的精神和價值觀，充分證明了傳統(tǒng)題材豐富的思想蘊涵。在舞臺程式、表演方式上，傳統(tǒng)戲也為今天的戲曲提供了寶貴的借鑒資源。

　　以昆曲的“非遺十年”為例，昆曲的變化讓我們看到了傳統(tǒng)戲曲從落寞到熱鬧的華麗轉(zhuǎn)身，從上昆的全本《牡丹亭》《長生殿》，蘇昆、白先勇制作的青春版《牡丹亭》《玉簪記》，匯集兩岸三地精英共同創(chuàng)作的《1699桃花扇》，到北昆的《西廂記》《紅樓夢》，越來越多的“大制作”讓人們認識到了昆劇藝術(shù)的文化價值和商業(yè)價值。各種突破傳統(tǒng)劇場形式的昆曲演出，讓昆曲以更輕便的演出形態(tài)走進了觀眾。這十年，我們深刻感受到，京昆藝術(shù)進入“非遺”名錄，并不是存入了博物館，也不等于進了保險箱，反而說明它的文化價值與內(nèi)涵，在世界范圍內(nèi)得到了充分肯定，這是一份榮譽，更是一份沉甸甸的責(zé)任。(任晶晶)