《一個走在途中的人》：麥豆詩歌中的都市景觀
詩集《一個走在途中的人》是詩人麥豆的第四本詩集，是對“行走”途中所見所聞的記錄。誠如詩集名稱所言，他的詩歌大多創作于上班或閱讀的間隙。于行走途中，他將觀察到的生活場景與當下的思考落于筆端，過去與未來都在他的詩歌中被呈現。他側重城市生活的細部，對城市進行不同角度的觀察與攝取，關注不被人留意的細節。同時他也透過現實之眼對生活加以審視，將內心所受觸動形成詩行，這也啟發著讀者對生活進行思考。
麥豆詩歌在意象選取上具有豐富性，他能夠將變黃的葉子（“有的葉子在變黃，飄落”《散步》）、覓食的烏鶇（“一只烏鶇正在草叢中覓食”《散步》）、吹拂的風（“有風在地面/吹著枯葉”《憂傷的風》）、松木梯子（“路邊的員林工/正踩著松木梯子，在高處修剪法桐”《離家出走》）、藍色的大橋（“傍晚六點/我從藍色的大橋上經過”《一群沖冷水澡的弟弟》）等大量尋常事物糅合進詩歌中，無論是自然意象，還是非自然意象，一經他的手，都變得富有詩意，由此能夠看出詩人純熟的藝術創作手法。借助豐富的意象，麥豆擴大了詩歌的容量，他試圖在詩歌中呈現更多的生活細節，搭建更生動的生活場景。由于麥豆的大部分詩歌都創作于“行走”途中，所以他的詩歌具有強烈的現場感。在閱讀過程中，我們總會在不知不覺中被這種現場感深深吸引并沉浸其中，于是閱讀活動變成一種對都市景觀的欣賞，又像保持一段距離，對生活進行觀察與審視。在擴大詩歌內在空間的同時，他又追求語言的儉省，減少修飾成分，避免使用長句子，我們透過麥豆詩歌簡潔的語言，總能獲得更大的信息量，詩歌的張力也有所提升。同時他還追求語言的思辨性，強調對客觀之物的呈現，這與他的哲學閱讀有緊密聯系。黑格爾的辯證法思想給了他很大的語言啟發，在“主體意識”之外，他更強調“主語意識”，“主體”指的是人類，而“主語”則擴大了“人類”的范疇，將包括人類在內的一切事物納入其中，它們皆可作為詩歌的“主語”。他將意識賦予客觀之物，讓事物保持自身的純粹性，讓它們成為自身，他強調人與自然和諧共處，倡導萬物平等的精神理念。以《離家出走》（節選）為例：
路邊的園林工
正踩著松木梯子，在高處修剪法桐
開車的行人笑著把車停下
挪走擋道的樹枝。
路邊的蘭花已經盛開
叫不出它的名字——
仔細看，居然有一只七星瓢蟲在其間散步
這幾行詩選取的只是簡單的生活場景——街頭所見，但卻充滿了豐富的生活細節。踩著松木梯子在高處修剪法桐的園林工，挪開擋道樹枝的笑著的開車的行人，漫步蘭花叢中的七星瓢蟲，按照由上往下的順序，詩人將他駐足街頭看到的人與事呈現出來。他沒有采用夸張的修飾，只是單純地對場景進行攝取與描述，將所述對象的動作、神態等原原本本地呈現。蘭花盛開于路邊，七星瓢蟲悠閑地在其間散步，它們和修剪法桐的園林工人與開車的行人都作為獨立的個體存在，并且有著各自獨立的意識。正是通過這種方式，麥豆將生活平靜和樂的一面展示出來，所以詩歌閱讀起來才讓人覺得可親，仿佛能觸摸到生活的脈搏。
麥豆在詩歌中呈現的場景同樣具有多樣性，這些場景或宏大（“一條大魚自水底升起/人們在它的脊背上奔跑”《在龍都》），或渺小（“黃昏時分的空氣是香的/是人間的空氣”《黃昏時分的空氣》），或是純粹的自然（“坡上的那些樹，一律斜著身子/沉重的枝條垂向地面”《晚歸》），或是作者對不同人的觀察（“衣衫不整并非壞人/可能只是無家可歸”《搖籃曲》），或是純粹的季節變化（“春天已經到來/綠色的藤蔓悄然爬上柵欄的墩臺”《我們為什么給靈魂建造鐵柵欄》）……每一個場景都是城市生活的一個側面，他立足于微細，經常能夠關注到那些不被人關注的事物與不被人留意的風景，即便對于常見事物，他也總有自己的看法。將他筆下形態各異的場景拼湊起來，就是我們生活其間的都市，我們當前的生活也就有了雛形。
都市景觀的內在映射，是人的情緒與情感。詩人是敏感而多思的，面對紛繁復雜的都市，他的內心世界也在不斷發生變化。他有時是感傷憂郁的，“天空是故鄉永恒的地址/抬頭，望月，傷感是一封母親的來信”（《搖籃曲》），雖然穿梭于城市，他內心深處仍然有拂之不去的鄉愿；有時他內心充滿了悲憫與同情，“只是一個人走在路上/難免會對另一個孤單的人/心生同情”（《111路晚班公交》），城市的龐大映襯出個人的渺小，孤獨感襲來的時候，他對同樣的孤獨者總是抱持著同情；他經常進行深刻的反思與自責，“無數次沿途摘下一片葉子/出于順手，也許是無聊/沒有想到自己在殺戮”（《散步》），他的悲憫之心不獨對于人，對待自然萬物也是如此，他對自我的要求非常嚴苛；也有些時候他將情感完全隱匿，“擁擠的早晨八點/相似的中年面孔/沉默。只有汽車的喇叭在響”（《十字路口有感》），做一個純粹的觀察者，穿行于人世間……在多樣化情感背后，是詩人對自身、對生活、對都市進行的不同思考，他既是一個行走的觀察者，又是一個行走的思想者，行走既是地理層面的行走，又可以看作是思維層面的思索，他將心靈所見落實于筆端，透過事物的表象直達問題的本質，反思意識始終滲透于他的詩歌創作中。他試圖在創作中延續這種批判與反思的傳統，打破日常生活對個人的束縛，掙脫現代詩學傳統對創作的限制，探索新詩創作的新出路。所以，麥豆看似對日常事物、日常生活進行重復書寫，但是因為詩歌精神內核的差異，所以總會帶給我們全新的閱讀感受，我們也不會因一些意象的重復產生審美疲勞。
