中國民族魔幻電影：等待“芝麻開門”

　　■魔幻電影的顯著特征，就是在文化層面上有深厚的民族心理積淀，有本土的神話傳說、史詩故事作為題材來源，有神話、史詩原產生地區鮮明的民族地域特色。借鑒和運用魔幻電影成功的模式，不僅可以作為中國民族電影想象力突破的重要支點，也可以作為其打通藝術、市場、政府的諸多訴求的手段。

　　世界電影史進入新世紀以來，堪稱魔幻影片的天下。《指環王》系列、《哈利·波特》系列、《納尼亞傳奇》系列等，在主要的商業類型片中異軍突起，在全球掀起一陣魔幻旋風，給觀眾帶來奇異瑰麗的夢幻光影，強烈而豐富的眼球刺激和視覺想象。不論是從電影藝術、電影科技，還是對觀眾影響力來講，魔幻電影都具有難以估量的地位和價值。

　　記得2005年，陳凱歌導演團隊隆重推出影片《無極》，當時打著“中國首部魔幻大片”的旗號。這“首部魔幻大片”雖創收2億票房，但也遭遇揶揄甚至謾罵聲，最終，網絡上以“一個饅頭引發的血案”收場。沒料想3年之后，蒙古族導演烏爾善執導，打著“東方新魔幻”旗號，由寧夏電影集團聯合多家機構推出的大片《畫皮》，卻一舉成功，并再續《畫皮2》。接著，《新倩女幽魂》、《畫壁》、《白蛇傳說》等魔幻電影風起云涌般殺入電影市場，倒逼人們開始考慮所謂“東方新魔幻”電影的未來發展問題。這與民族電影開始研究自身的發展戰略，在時間段上恰好重合。

　　在這段時間，各方面的有識之士、專家學者們，圍繞如何振興民族電影，舉辦了許多論壇、學術研討會和作品論證會。大家在獻計獻策時，也都提出要創作一些魔幻大片，因為中國少數民族文化中有豐富的魔幻題材寶藏。中國電影事業發展到今天，既要吸收世界上的先進技術和成熟模式，也要動用自身的文化資源儲蓄。

　　魔幻電影的顯著特征，就是在文化層面上有深厚的民族心理積淀，有本土的神話傳說、史詩故事作為題材來源，有神話、史詩原產生地區鮮明的民族地域特色。借鑒和運用魔幻電影成功的模式，不僅可以作為中國民族電影想象力突破的重要支點，也可以作為其打通藝術、市場、政府的諸多訴求的手段。從戰略上講，這也是中國民族電影走向市場、走向世界的一條可行路徑。

　　由于看了3D大片《斯大林格勒》和《霍比特人：意外之旅》，印象里有了3D技術的全球領導者美國3ality Technica公司。北京電影市場推出電影《樓蘭》項目后，該公司首席執行官史蒂夫慕名而來尋求合作。我與《樓蘭》的編劇胡楊先生一起接待了他和他的團隊。這家公司目前在3D應用技術領域占領了全世界很大的市場份額。新疆大自然的五彩繽紛令史蒂夫認為，《樓蘭》可以使他的3D技術較之《鋼鐵俠》、《神奇蜘蛛俠》和《X戰警》等更有用武之地。與世界頂級的3D技術團隊面對面交流，既開拓了眼界，也進一步檢驗了中國民族電影運作魔幻類型的可行性。

　　以《霍比特人》為例，該片的成功，首先是創立了一個“自己民族”的歷史背景和文化根基。托爾金筆下的中土神話世界，是以基督教信仰和北歐神話為藍本，通過英國古典文學、語言學為血肉架構起來的，“中土”以及巨人、精靈、矮人等都可以在北歐神話文獻中找到原型。

　　再如《哈利·波特》系列，更是希臘神話、埃及神話、印歐神話、北歐神話諸多元素的大匯合。作者筆下看守魔法石的三頭狗露威、鷹頭馬身怪魯巴克比克、匈牙利角尾龍以及蛇怪、獨角獸等，都是從希臘神話中找到的靈感。所以《哈利·波特》的成功不是偶然的。這一點對我們中國民族電影創作以很大的啟發——中華各民族之間跨文化、整合式的創作正是當下的弱項。而眾多民族的文化寶藏至今還在沉睡，似乎正在等待一聲“芝麻開門”的咒語。

　　魔幻電影在文化層次上要有深厚內涵，故事內核上更要加強深度，從主要圍繞愛情向關乎成長、友誼、和解、自由等人類共通的價值開掘，以增強耐人尋味的美學吸引力。當然還需提升影片質感，打造“視效電影”。這方面正是少數民族電影的優勢。

　　我們已生活在一個視覺文化時代，魔幻電影提供了最具魔力的消費品，制造夢境，體驗非凡，已成電影之天命。中國魔幻電影特效與歐美比差距不小，頂級特效團隊的出現還需十年之功。固此，在制作魔幻電影時，有意培養國內相關人才，也應是我們重要的戰略舉措。