洛桑三旦：譜就雪域天籟之音

洛桑三旦退休后，喜歡在家中練練鋼琴。

洛桑三旦1999年在當雄收集牧民兒歌現場。

　　洛桑三旦1975年畢業于中央民族學院理論作曲班，曾創作器樂、舞蹈音樂、聲樂等各種音樂作品達600多件，是藏族資深的著名作曲家。現為中國音樂家協會會員、西藏音樂家協會副主席、國家一級作曲家。 洛桑三旦創作的歌曲《藏族人家》生動表現了藏家兒女迎接青藏鐵路經過家門前的喜悅心情，雪域高原灑滿黨的溫暖陽光，西藏人民歌唱美好生活，旋律具有鮮明的地域特色，加之充滿民族特色的演唱風格更彰顯出青藏高原的雄渾之美，從而獲得第十屆中宣部“五個一”工程獎。

　　3月的拉薩春色漸濃。漫步街頭，經過春意潤染的城市色彩多姿，無不呈現出純凈明朗之美。此時的陽光失去了烈性，溫柔地、暖暖地灑滿了雪域古城每一個角落。就在這樣美好的時刻，記者來到從事音樂創作40余年的洛桑三旦家中。

　　車子剛開進小區，就遠遠看見老人已早早在家門口等候。謙和的微笑、熱情的語言一下子打消了溝通上的顧慮。

　　走進洛桑三旦家中，客廳整潔而干凈，桌子上整齊擺放著桑嘎帕里(藏式炸果)、風干牛肉、水果、糖果等，家的溫馨襲人而來。

　　落座后，老人一直面帶微笑不停勸喝茶、吃點心，讓記者感覺這次前來只是看望一位相識許久的老者，采訪也就變成了關于往事的開心閑聊。

　　學習音樂知識

　　1947年出生的洛桑三旦，14歲時已經參加工作，那時他在拉薩市歌舞團是一名舞蹈演員。參加工作后，他在歌舞團里經常會看見許多樂器。

　　“我從上學的時候就非常喜歡音樂、喜歡樂器，不過以前沒條件，到團里后，心里又萌發了這方面的愛好，所以自學了2年的手風琴。”洛老微笑著說。就在自學手風琴的2年時間里，洛桑三旦在音樂的牽引中，開始寫起了曲譜。

　　1971年，洛桑三旦有幸被拉薩市歌舞團保送到中央民族學院學習理論作曲。在學校幾年的刻苦鉆研下，他以優異的成績獲得了大專畢業證書。這對以后和聲復調曲式及配器打下了較堅實的基礎。畢業作品用奏鳴曲式寫成的大型管弦樂作品《高原伐木工》更是得到學校的好評，并作為學校上演節目在北京演出。

　　從學校畢業回到拉薩市歌舞團后，洛桑三旦在團里是唯一的專業人員。十幾年里，他完成了團里的大部分聲樂、器樂及舞蹈音樂的創作任務。其中舞蹈《邊疆把根扎》、《歡樂的羌塘》在全國調演中獲獎；舞曲《年輕的珞巴人》、《物交會路上》、《牧羊人》、《富鼓》在全區調演中也都分別獲獎；十幾首聲樂作品發表在全國省級刊物上；其中獨唱《親人來我家》等在全區專業調演中獲一等獎；《情思》獲三等獎。

　　聊起創作中的趣事，洛桑三旦老師幽默地說：“那時的創作沒什么特別有趣的，因為我擔任拉薩市歌舞團副團長，許多業務方面的工作都需要在白天完成，創作只有在晚上進行，一般譜曲到凌晨兩三點，次日8點起床繼續第二天的工作，所以我早早得了老花眼。這算趣事嗎？”

　　“不過要提趣事，我們可以說說1988年發生的一些事。”洛桑三旦回憶著說。

　　在1988年，洛桑三旦為拉薩市電視臺文藝晚會創作的獨唱《工布是個寶地》、《銀色的月夜》、《溫馨的祝福》、《為拉薩干杯》、《世界吉祥日》、《思念故鄉的父母》和《潔白的月亮》等作品在電視臺展播中榮獲第一名，并制作成盒式磁帶在全區內外發行。

　　“我還記得磁帶錄出來發行時臨近過年，我和一個搭檔每天都拉一箱到八廓街去兜售，那一箱里可以裝80盒磁帶。不管太陽多大、風多大，我們每天都會堅持站在那賣3到4個小時。人群中有些認出我們的，我們也不害羞，大方地介紹歌曲，每天都是在歡聲笑語中結束我們的售賣。那段時間，我們賣出了20多箱呢。”洛桑三旦笑著說。

　　尋找古老樂器

　　在得到諸多獎項、榮譽、肯定的同時，洛桑三旦并沒有驕傲和滿足，而是更加勤奮地忙碌在學習音樂知識的路上。

　　1985年的一天，洛桑三旦在西藏自治區社科院了解音樂知識時更深一層地體會到，音樂是藝術、是靈魂、是精神食糧，樂器則是音樂中不可缺少的伴侶。

　　“那時雖然喜歡樂器，但只懂皮毛，社科院的老師建議我們去挖掘西藏的古老樂器，只有在古老的樂器里我們才能真正學習到本土音樂的千年文化。”洛桑三旦認真地說。

　　社科院之行后，洛桑三旦就踏上了尋覓西藏樂器之行，這一行就是7年，在這7年中，他尋找到了西藏28種樂器。洛桑三旦的辛苦沒有白費。1994年，他被文化部授予“為西藏的文化建設作出貢獻”的殊榮。

　　“說到西藏的音樂就不得不提起宗教。在佛教進入西藏高原之前，本土宗教苯教儺儀音樂已十分發達，如鼓、脛骨號、鷹笛、石琴、法螺等樂器已經普遍使用。佛教之所以能在高原立足，其主要原因之一是借用了苯教文化，佛儀和儺儀互相交融，其音樂藝術也走向融和。”洛桑三旦介紹說。

　　為了尋找即將失傳或已破損的樂器，洛桑三旦經常會徒步到海拔5000米乃至6000多米的山間寺廟。“那時交通不發達，經常聽當地老百姓說哪個寺廟可能會有樂器，我們就花幾個小時爬上去。等到好不容易爬上去后，發現沒有我們要找的樂器，我們又花幾個小時下山。不過那時候心里有團火，沒有放棄那些執著的想法。那時認為尋找樂器是特別有意義的事，就是這種信念讓我在一次次尋找中充滿力量。”洛桑三旦老師微笑著說。

　　譜曲唱響世界

　　洛桑三旦在探索音樂知識的生涯中，一直認為西藏宗教音樂歷史悠久，是整個西藏傳統音樂的重要組成部分，也是藏民族在長期歷史中為人類文明所貢獻的宗教音樂藝術遺產。所以在他的眾多作品中，《吉祥九重天》是他尤為喜愛的作品之一。

　　談及西藏傳統音樂時，洛桑三旦收起微笑，非常認真地介紹起來，1000多年來，宗教樂器單一服務于寺廟中的各種宗教儀式，與人們生活藝術之間形成了一道堅固屏障。為了使廣大勞動人民創作的器樂能直接服務于人民，使人民享受其藝術精神食糧，洛桑三旦創作了《吉祥九重天》器樂曲。

　　西藏宗教音樂使用的樂器之多，其氣勢之高昂，又別開生面。洛桑三旦在長期的調查、尋訪中發現許多古老的樂器既有別致的旋律調性，又有多層次的復調織體。于是他在創作時既重視內容與形式的統一，又講究曲目、曲式的結構與布局，運用其古老的形式加上當代手法，并賦予古典、歷史、贊歌等融合于一身創作出精品《吉祥九重天》。

　　多年來，國內不少專家認為，除了西洋樂器，無法變現交響性樂曲，但洛桑三旦卻將西藏宗教樂器：大型民族古器樂五樂章組曲《吉祥九重天》以新的面貌搬到了當今時代的舞臺上。

　　1993年，在得到國際專家和海內外觀眾高度評價和強烈反響的同時，《吉祥九重天》在全國首屆音像制品大賽中獲得一等獎，由上海電影制片廠拍成電影藝術片發行世界80多個國家，作品CD發行世界50余個國家，作品產生的巨大國際影響，有力地駁斥了有關“西藏文化覆滅”謬論，大力宣傳了黨中央對西藏文藝事業的支持和關懷，起到了很好的外宣作用。

　　1996年，《吉祥九重天》作為我國唯一入選作品，參加了在英國舉行的首屆國際短片電影節獲得大獎，并由英國BBC(英國廣播公司)對該作品進行長達15分鐘的專題報道。迄今為止能被該媒體做這么長的報道的音樂作品為數不多。同年，作為上海電影界赴俄羅斯的四大優秀影片之一，被海內外專家一致公認為這是把藏傳佛教音樂搬上舞臺的首部音樂組曲；該作品同年在上海參加了第十五屆《上海之春》單樂章管弦樂大賽，并榮獲優秀創作表演獎和挖掘民族民間音樂成果獎。

　　洛桑三旦在許多曲譜里很容易地找出了《吉祥九重天》。他介紹說，這部宗教音樂組曲形式由《吉祥九重天》、《神湖畔的訂格瑪鳥》、《蜜蜂回巢》、《雅魯藏布江的波濤》、《雪域慶典》5個部分構成。樂器則選用常見的銅欽(法號)、格鈴、法螺、甲鈴、布且(鈸)、絲念、香(單鈸)、丁夏(碰鈴)、大瑪鼓、大鑼、鈴桿、長柄鼓、神鼓、吊鼓、根迪、達瑪如、朵吉尺布等近20種樂器，還選用了罕見并未曾使用或極少使用的薄哈(銅管)、杜叮、右琴、叮叮卓瓦瑪、嘎里、吊鐘等10種樂器。

　　西藏的傳統民族民間音樂源遠流長，在漫長的歲月中糅合了藏民族數千年文化的精華，是民族精神的凝結，具有極高的文化價值和審美價值。然而，遺憾的是，在資訊日趨豐富和多元化的今天，眾多外來的、色彩斑斕的現代音樂給我們的視覺、聽覺很強的沖擊力，使得質樸的本土音樂受到冷落，甚至漸漸被人遺忘。

　　采訪洛桑三旦的過程中，記者總是被他對西藏傳統音樂的熱愛所感動，為他的尋覓和傳承而感動。傳承是西藏本土音樂得以長期延續的根本保證，也是西藏本土音樂保護的一種積極應對方式。正因如此，在藏族傳統音樂與外來音樂的碰撞交流中，如果能與時俱進，找到與今天的廣大受眾的溝通表達方式，它就會煥發出巨大的能量。這也是洛桑三旦《吉祥九重天》器樂曲深受歡迎和好評的原因。

　　采訪的時候，雖然并沒有器樂在演奏，但記者的心中卻似乎能聽到難以形容其美妙的天籟之音。這種音樂，是西藏傳統文化積淀與延伸、融合帶來的感動，更是洛桑三旦一顆熱愛藝術、熱愛音樂的心在歌唱。