期待星漢燦爛的文藝盛景

　　高原·高峰

　　文藝創作“有高原缺高峰”，怎么辦？且看4位專家評說——

　　期待星漢燦爛的文藝盛景

　　電視劇《媳婦的美好時代》受到觀眾廣泛好評

　　作家莫言領取諾貝爾文學獎

　　作家賈平凹多次獲得海外的文學獎項

　　電影《讓子彈飛》被公認為近年來的電影佳作

　　開欄語：中共中央總書記、國家主席、中央軍委主席習近平10月15日上午在京主持召開文藝工作座談會并發表重要講話，引發強烈反響。本報擷取了其中的關鍵詞，請專家座談，發表自己的看法和意見，以饗讀者。

　　記者：習近平總書記在文藝座談會上強調，改革開放以來，我國文藝創作迎來了新的春天，產生了大量膾炙人口的優秀作品。同時，也不能否認，在文藝創作方面，也存在著有數量缺質量、有“高原”缺“高峰”等現象。各位專家對習近平指出的這一現象怎么看？

　　毛時安(中國文藝評論家協會副會長)：習總書記形容文藝創作“有高原缺高峰”，眼光很準，對當下文藝的整體評價和概括簡要明確。我認為，首先，習總書記對當前文藝創作取得的成就是高度肯定的，所以才說“有高原”，“高原”不是平原，更不是洼地；其次，從更高層面上講，確實我們還缺少能代表時代水準、代表國家文化藝術形象的高峰性的作品和藝術家，高峰性的作家應該是關漢卿、魯迅、巴金、曹禺、托爾斯泰、巴爾扎克、羅曼·羅蘭、莎士比亞、蕭伯納、雨果這樣量級的，高峰性的作品應該具有像他們的傳世名著那樣的人性深度、生活厚度和時代溫度，能給人“日月之行，若出其中；星漢燦爛，若出其里”之感，具有寬廣的視域和胸襟。

　　陸建德(中國社會科學院文學研究所所長)：其實中國不管哪個藝術領域，目前在世界上都沒有達到高峰的作品。就文學這方面來說，當下中國文學的豐富性、多樣性前所未有，應該得到充分認可。民眾的文化水準大大提高，打工者也寫詩、小說。但是當前文學的受眾和創作者常常是一體的，所以出個公認的好作品特別難，讀者對作品的預期很高。

　　范周(中國傳媒大學教授)：習總書記指出了當前文藝創作中的關鍵性問題，就是有數量沒質量，缺少精品，比如動漫創作中，我們完成的數量是世界最多的，去年達到了20萬分鐘，但是像好萊塢的《功夫熊貓》這樣有世界影響力的動畫作品還少有。我們的文藝作品中，“大路貨”比較多，能被廣大人民群眾接受、產生社會影響力的不多。近年來我國生產的電視劇每年都有一萬四五千集，但是真正深入人心的不多，這就是現狀。

　　劉藩(中國藝術研究院副研究員)：國產電影近來不僅沒有出現高峰，電影“高原”的高度也還不夠，票房確實很好，但能拿得出手的好作品不多。雖然市場不錯，但《大鬧天宮》、《爸爸去哪兒》、《分手大師》、《后會無期》、《小時代》、《心花路放》等品質都是中下等，不理想。

　　記者：看來大家都贊同文藝創作確實存在著“有高原缺高峰”的現象。文藝的各個行當都有類似的表現。那么造成這種現象的原因是什么呢？

　　陸建德：我認為，市場相對而言給各個領域的影響都很大，邀請名家參與的活動多，出版社給的創作時間也比較緊。現在我們的生活節奏也很快，很難想象個人會進入清靜狀態。最近一位澳大利亞作家獲布克獎的一部小說，寫日軍戰俘修建從泰國到緬甸的一條路的故事，作者寫了十幾年，一絲不茍地了解當時的生活細節，進行面面俱到的調查研究，這種情況在中國難以想象。

　　毛時安：30年來文壇變化很多，有的變化有利于創作，有的對文藝家產生了負面心理影響，例如有些頗有才華的藝術家就在經濟大潮中迷失了方向。文藝界總體形勢趨好，但發展過程有曲折有起落，如果30年來都能像習總書記說的這樣寬厚、寬容、自由、松弛，可能早就出現高峰了。從文藝家個人來說，他們的藝術修養和自身能力還有提升空間，比如長篇小說越寫越厚，短篇小說卻越來越少人問津，而國外是長篇自由生長，短篇深刻簡明。一些作家對我們生動復雜的時代生活缺乏熱情和敏感，對豐厚的歷史也缺少高度提煉、概括的能力，不能用馬克思主義的世界觀深刻穿透現實。

　　范周：許多地方把文藝創作當成政府的重要工作來抓，這是一件好事，但是把它作為一項工程，特別是有的工程趕工期、急功近利，就值得考慮了。許多項目是和領導的任期連在一起的，因此需要在任期的三年五年之內一定如何如何，這種體制、機制難以出精品。美國《阿凡達》創作13年，我們的電影連3年也不可能，這和我們現行的管理體制和我們的急于出政績是有一定關系的。

　　劉藩：市場對娛樂的需求很大，誘惑力很強，創作者為了掙錢，就會蘿卜快了不洗泥，沒時間、沒心思精雕細刻，不求藝術效果。為了通過審查，自己也有意識地回避可能出精品的好題材，只做娛樂的東西，造成嚴肅題材的影片很少。另外，創作者本身也缺乏把電影做成藝術精品的素質，一些電影創作者是通過藝考上來的，文化素質稍微弱一點，缺乏對人性、對社會、對國家民族命運的思考。深刻嚴肅的主題，受電影創作者文化修養、思想、藝術情懷的限制，根本就不在大部分電影人創作的范圍里，而且社會也不鼓勵，比如《白日焰火》這樣的影片，只有國外得獎了，才得到支持。稍微年輕點的導演，如果受到一次打擊，下一部片子就不會再去追求深刻。

　　記者：看來經濟大潮造成的浮躁、急功近利的大環境和文藝家個人的修養、素質不夠，是導致精品少最重要的原因。關于如何解決這一問題，專家們有哪些建議？

　　范周：我國評獎政策和獎勵機制應該調整，政府應該拿出一部分專項資金，對那些需要坐冷板凳、需要有很好的創作環境的選題給予支持，讓藝術家能沉下心來，創作世界一流文藝精品，給他們一個寬松的環境。包括一些藝術院校的人才培養，也要有一個長期的發展規劃。文藝創作都是十年磨一戲，十年磨一文，十年磨一作品，因此不能急功近利。

　　毛時安：我覺得是兩方面：國家要大力營造讓藝術家展開翅膀自由翱翔的寬松創作環境，作家藝術家要不斷提高能力。作家首先要提高認識把握生活的能力，其次是表達能力，把握好語言、節奏、樣式等。要視野開闊，包羅萬象，在藝術上做到極致。要敢冒風險，有“狠勁”。莫言身上就有股狠勁，有“傷其十指不如斷其一指”、壯士斷腕的勁頭。

　　劉藩：有人說，現在是觀眾的需求造成了國產電影尤其是喜劇電影品質的不盡如人意，這是不對的。中國電影現在不是高品質的娛樂。其實喜劇娛樂也可以有精品，比如印度電影《三個傻瓜》。歸根結底，這不是個人創作者的問題，體制、環境對創作的影響很大，所以，還是要加大對創作自由的支持度，才能出現藝術高峰。

　　記者：大家都對文藝現狀存在一定的焦慮感，從現在的基礎而言，出現“高峰”還要多久呢？

　　陸建德：現在賈平凹、莫言等還處于非常好的創作階段，很多方面不比中國20世紀的作家遜色，也意識到自己的創作要有經典之作，這不僅是個人的使命，也是整個文學界的使命。他們在好作品的基礎上與世界最高峰比較，正在努力。相對而言，他們攀登的營地海拔已經很高了，有希望達到高峰。目前一批“50后”的創作狀況很好，很活躍，有希望寫出個人的也是國家的文學高峰之作。

　　毛時安：我個人覺得，我們的文學創作高峰的雛形雖然還沒有出現，但趨勢是有的，若干年以后有可能成為文學的高峰，我們對此要有信心。例如莫言這樣的小說作家，現在有十幾位，詩人也有數位在國際國內都有影響，舞臺藝術有一些作品，比如獲得國家舞臺藝術精品工程的數部，美術創作上也有幾位。文學上，30年來，從王蒙起，我們幾代人一直在努力，沒有高峰，但有了山峰，有山峰就有可能成為高峰，就像沒有青藏高原就沒有喜馬拉雅山，高原為高峰奠定了厚實的基礎。“有高原缺高峰”論也代表政府對藝術家的期待、鞭策和希望。另一方面，從當代看當代文藝創作是有局限的，一切還有待于歷史與時間的汰洗、考驗，畢竟當代人的眼光、尺度受所在時代的限制和利害關系等的制約，當代看當代容易有偏差，一定要經過時代的沉淀，才能看出當代作品的藝術價值。