鄧林：為民族舞蹈藝術 甘當“苦行僧”

　　和鄧林相識，是在近期舉辦的全國少數民族優秀舞蹈節目展演活動中。作為中央民族歌舞團國家一級編導的鄧林，受邀擔任展演活動閉幕式的總導演。為了展演活動能完美謝幕，鄧林連續數天都工作到半夜三點鐘左右。他笑稱：“這是工作常態，我已經習慣了�！睂τ谶@位創作過《醉鼓》、《珠穆朗瑪》等膾炙人口的舞蹈作品的編導來說，幾乎沒有休息日，創作、選材、思考、推敲……舞蹈充滿了他的生活，精益求精或許就是他對舞蹈藝術和人生的一種態度。

　　與少數民族舞蹈藝術“親密接觸”

　　在重慶土生土長的鄧林受家庭的影響，一直對舞蹈藝術情有獨鐘。上世紀70年代初，鄧林被選送到舞蹈學校進行專業培訓，畢業后成了一名專業舞蹈演員。因為才華出眾，鄧林被分配進入當時的“戰鼓文工團”，這個文工團常駐四川攀枝花，那里居住著彝族、納西族、普米族等少數民族。鄧林跟著文工團到基層演出，從而與少數民族同胞有了親密接觸。少數民族多姿多彩的民俗風情和舞蹈藝術，在他心里引起了強烈震撼。

　　鄧林的舞跳得好，但他老覺得缺點什么�！拔铱傆X得別人編的東西，不足以表達我看到的、想到的、感悟到的那些事情，最后自己慢慢走上了創作的道路�！编嚵终f。

　　鄧林還記得他的處女作是群舞《醉秋風》，作品展現了一群納西族男女在秋天豐收時的喜悅之情；第二個作品是獨舞《趕漂的人》，描寫了在金沙江畔放排人的生活狀態�！霸缙趧撟鞯奈璧缸髌范际莵碓从诋數厣贁得褡迦罕姷纳�產生活，再結合他們本民族的一些舞蹈元素。”鄧林說。

　　由于愛寫詩，鄧林的舞蹈作品顯得詩意很濃，情緒飽滿，給人很大的想像空間，用別人的話說是“很煽情”。

　　上世紀80年代，鄧林先后到北京舞蹈學院、中央民族大學學習舞蹈編創專業，成為中央民族大學首屆編導班的優秀畢業生，畢業參軍到空政歌舞團任創作員，并被有關部門選中，在1990年第十一屆亞運會的大型文藝活動中擔任編導。2001年，鄧林退伍調入中央民族歌舞團，開始在少數民族舞蹈領域上下求索，這一干，就是十幾年。

　　精品迭出，“詩意現實主義”終獲認可

　　黃豆豆，著名舞蹈家，中國舞蹈家協會副主席，憑借舞蹈《醉鼓》“一舞成名”。但許多人并不知道，《醉鼓》就是出自鄧林之手。

　　談起《醉鼓》的創作初衷，鄧林至今還唏噓不已。那時，正在外地工作的他，聽到了啟蒙恩師去世的消息，心情十分悲痛，下決心要創作一個舞蹈作品來紀念恩師。回想恩師的生平，只有兩樣愛好：舞蹈和酒。

　　“恩師的家里擺放著許多舞蹈道具，他最喜歡的道具之一就是鼓�！编嚵终f，“我就以鼓為主線，把一位民間藝人酒醉之后的真情流露，以及甘愿一生清貧，對藝術執著追求的精神融入作品之中�！�

　　《醉鼓》就這樣誕生了。情感充沛、柔中有剛、剛中有柔的《醉鼓》榮獲第四屆全國“桃李杯”舞蹈比賽優秀教學劇目獎、第三屆全國舞蹈比賽編導一等獎、中央電視臺1995春節聯歡晚會“最受觀眾喜愛的節目”一等獎等一系列獎項。

　　在第三屆全國“桃李杯”舞蹈比賽中榮獲優秀教學劇目獎的《珠穆朗瑪》是鄧林的又一個代表作品。強調“三道彎”，融入現代繪畫中的夸張變形，表現沉重的美感——鄧林以獨特的表達方式，塑造了一個為理想而介于人與神之間的少女，向往人的感情而又不得不為神的悲歡�！吨槟吕尸敗肥刮枵咦楷斠慌e成名，成為我國第一位藏族女舞蹈家。之后，鄧林又在此基礎上創作了群舞《珠穆朗瑪》，并創造了群舞的三角陣型，至今，這一陣型仍被許多群舞作品運用。

　　蒙古族獨舞《我心飛翔》是鄧林自己非常喜愛的一個作品。作品展現了在大草原上，一位年邁的蒙古族老阿媽人老心不老，期望能像雄鷹一樣翱翔的精神面貌。這一作品的取材來源于鄧林扎實的基層采風。

　　鄧林長時間在各地游走采風，足跡幾乎踏遍了我國各民族居住地，他對新鮮事物總是保持著強烈的敏銳感。由于他用詩一樣的舞蹈來抒發感懷，因此，他的舞蹈創作被評為“詩意現實主義”。這一風格，從一開始顯得有些另類，到現在逐漸為業界人士和觀眾所認可。

　　至今，鄧林已創作了400多個舞蹈節目，19部舞劇、歌舞劇，擔任過40多臺大型文藝晚會的導演，12次出任中央電視臺“心連心”藝術團舞蹈總監，十多次獲得全國的編導金獎……這樣的成績不可謂不矚目，然而，這些對鄧林來說并不意味著舞蹈事業的終點，而只是他迎接更新挑戰的起點。

　　“創新和挑戰，才能給我帶來創作靈感”

　　“藝術苦行僧”，是鄧林給自己下的定義。在任何情況下，追求藝術的盡善盡美，是鄧林一貫的堅持。而不斷地創新和挑戰，是他最大的樂趣。

　　2003年，鄧林接受了去參加世界現代舞領域的著名比賽——日本崎玉國際創作舞蹈大賽的重要使命。鄧林坦言，那時的他對現代舞“一竅不通”。當時，電視新聞里關于伊拉克戰爭的報道，觸發了他心底對于戰爭與和平的思考。以此為靈感，鄧林編排了現代舞《飄蕩》，這個舞蹈表現了對戰爭的鞭撻和對和平的渴望，并且融進了很多中華文化的元素，比如傳統武術太極拳，還有民族音樂等。

　　沒想到，第一次創作現代舞，鄧林就獲得了各國評委的認可，在大賽中奪得了唯一的金牌，并且創造了該項賽事有史以來的最高分，引起了轟動。大賽評委評價說：“這是見過的‘最美最深刻最生動的’舞蹈，不只是藝術的畫面，也是一種哲學，具有強烈的思想和視覺的沖擊力量。”

　　這次獲獎，讓鄧林信心倍增，他開始不斷嘗試在舞蹈的不同領域創作。    

　　彩色的經幡、背景中巍峨的皚皚雪山和雄偉的布達拉宮，仿佛把觀眾帶到了神秘的“世界屋脊”——2006年，鄧林編導創作了充滿濃郁雪域風情的藏族歌舞詩《神奇的家園》，表現了藏族人民對生命、太陽、土地和大自然的崇拜。作品隨“中國西藏文化周”活動出訪歐洲和韓國等地，演出數十場。

　　與此同時，鄧林的另外兩部作品，一部講述蒙古族歷史、展現蒙古族傳統表演藝術的作品《草原傳奇》在臺灣上演，另一部以他的家鄉重慶為背景、講述長江流域鄉土文化的作品《夢回峽江》在重慶演出。

　　2008年，鄧林創作的古典舞《青花》登上了央視元宵節晚會的舞臺，舞蹈視頻當晚的網絡點擊率就達到幾十萬次。

　　2013年，鄧林在戲劇舞臺上大膽運用了時空蒙太奇轉換、人物蒙太奇轉換等表現手法，為天津歌舞劇院創作了《泥人的事》。而之前，鄧林還為天津芭蕾舞團創作了芭蕾舞劇《精衛》，創造性地在芭蕾舞中運用了民間舞的元素……

　　“創新和挑戰，才能給我帶來創作靈感。每一個民族、每一個地方都有自己獨特的東西，傣族、苗族、藏族、蒙古族……每一個民族的舞蹈藝術都是如此有滋有味。作為藝術家，只有增強個人的文化積淀，把這些民族文化感悟提煉到自己的作品中去，才能創作出讓各民族群眾真正認可的作品�！编嚵终f，“接下來，我還會去嘗試一些新的挑戰，比如音樂劇。我這輩子只會做好一件事，那就是在舞蹈創作這條道路上不斷創新，不斷挑戰，讓少數民族舞蹈藝術獲得認可和推崇。”